August 26th, 2019

основная

"Черная роза – эмблема печали, красная роза - эмблема любви"

По прошествии многих лет сладостно смотреть фильмы той эпохи, тех бкзумных и горьких 90-х. Память стирает детали, и лишь художественная фиксация способна запечатлеть тот самый вкус. Этот фильм не входит в число лучших произведений Соловьева, поэтому тем более ценно, что к юбилею режиссера "Культура" показала именно этот фильм. И не мальчик Митя, дворянин и миллионер из коммуналки является главным героем, а его сосед Толик, клавший на всех с прибором. Когда-то Толик был пациентом психбольницы, а теперь психбольница сама ворвалась в его дом. Тут смешалось все, еще не стряхнут прах советского прошлого, и советские мифы, олицветворяемые в лице Сталина органично переплетаются уже с мифами нового нарождающегося миропорядка. Но старое уже вроде бы как отринуто, а новое еще беспомощно и не имеет никакой опоры. Так и витают персонажи Соловьева в безвоздушном пространстве, где все зыбко и недолговечно. Лишь поэзия Гребенщикова наполняет этот вакуум, где героям нечем дышать, поэтому остается лишь ерничать и иронией и сарказмом прикрывать отсутствие опоры, отсутствие, как прошлого, так и будущего. Я как-то никогда не любила артиста Абдулова, но в этом фильме он очень органичен. Я впервые оценила его, как актера.
Только сейчас я обратила внимание, что год выпуска фильма - 1989, это еще до Ельцинско-Горбачевских передряг, когда еще жив был Советский Союз, но атмосфера распада уже царила в природе. Хочу сказать, что все-таки Соловьев - гений (как Балабанов), только гении умеют улавливать тонкие миры, когда они еще не вербализованы, не мифологизированы. Этот фильм Соловьева прошел почти незамеченным ( в отличии от "Ассы"), "Асса" более "из головы", а этот фильм построен исключительно на чувствах (как фильмы Балабанова) и теперь, по прошествии двадцати лет, кажется более актуальным, чем тогда, двадцать лет назад.